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新年伊始，黄河画家徐惠君“火”了，他在江阴艺术馆画黄河的一幅作品，被脚手架上倒下来的墨所泼，成了“2025年最伤心的一滴泪”，然而，他并没有调监控去查肇事者，反而把“泼墨”画作发到短视频平台，发动全网力量去帮他想“该怎么办”。

网友的脑洞让他惊呆了：叠加外星人与飞船的、巨龙盘旋的、礁石与浪花碰撞的、孙悟空看黄河的、关公看黄河的、古人骑马看黄河的……很多人甚至直接P好了画面发来。徐惠君和这幅画也因此上了热搜，令他感慨“任何事情都是祸福相依”。连带着，自媒体此前探访他的几个短视频都火了，浏览量攀升至几千万。“让网友想办法”是一个神来之笔，它把一件单纯的个人艺术创作变成了全网共同参与的行为艺术，艺术家的包容与智慧，赋予了画作新的可能。最后经网友共创后诞生的艺术品会呈现怎样的面貌？真是令人期待。

不得不说，徐惠君有一颗有趣而又真诚的灵魂。他坦率地告诉大家：为给父亲治病，他曾借钱借遍亲戚朋友，借到山穷水尽仍然回天乏力，父亲离他而去；他曾3.5元一幅卖画，一天画50幅，工作16个小时；画黄河治愈了他，让他感受到“向前走，总会有出路的”；终于，他在中国美术馆办展，喜欢他作品的藏家多起来了，他用画换了房子，经济状况好起来，终于可以“悠闲地活着”……他的真诚与幽默，获得了网友们普遍的共情。

也不得不说，徐惠君的笔墨功夫还是过硬的。他独创了“风雨皴”，把黄河的雄伟壮丽与如诗如画表达得如梦如幻。观众在他的画作前，会不由自主地哼起国歌，甚至引发全场共鸣。目睹这样的场景，徐惠君自己都不由热泪盈眶，“黄河代表中国精神，代表中国力量，象征着不屈不挠、奋勇向前”。从2004年开始画黄河，他去了数百次，在黄河边画黄河，是他最畅快淋漓的时刻，“每一次都给我新的创作欲望”。一个月瘦十几斤画一幅大画，在他是家常便饭，“我们画画的很极端”，他说。这种极致追求，也使他的“共创计划”获得了更广泛的呼应。

时代浪潮汹涌，传统绘画面临严峻的生存挑战。很多艺术家主动拥抱新媒体，开设账号、剪辑创作短视频、用AI让作品动起来、上抖音直播创作……然而，玩转新媒体并不容易，相当多的书画家感到了力不从心和疲惫不堪，很多时候仅限于自娱自乐。如何真正与时代共鸣，让艺术走入更广阔的公众视野？

徐惠君此番的“泼墨”行为艺术，仿佛一次轻盈而深刻的示范：让公众从被动的“观众”转化为积极的“共创者”，营造独特的情感记忆和文化对话。艺术的生命力，或许正藏在这样开放而包容的对话中。扬子晚报|紫牛新闻记者 冯秋红